岩本太郎ブログ（お前はただの馬鹿にすぎない）

　東京はここ数日間快晴続き。ただ、今日は朝起きて一歩外に出た途端、ぐっと「師走色」が強まっているのがわかった。人の歩き方といい街のざわめきといい、やっぱり普段と微妙に何かが違うのだ。このところ引きこもりがちな生活をしているからだろうか、たまに外に出ると、かえって季節の移ろいに敏感になっていたりする。

　それにしても――2010年ももう終わりだ。長かったような短かったような一年。というか個人的には明らかに「つらかった一年」のままにいよいよ終わろうとしている。これまで約47年生きてきて、この先はたしてどれだけ生きていくことになるのかわからないけど、後年おそらく振り返ったならば、この年を沈痛な気分をもって思い出すことだろう。

　などと書くと、このブログを以前から読んでくださる人の中には「そう？　結構あちこちに忙しく行ってたみたいじゃない」と言ってくれる人もいるかもしれない。ていうか何回か顔を出した忘年会の席で実際に何度かそう言われた。「引きこもり」なんつったってそんな忘年会とかに何度も出てるくらいなら大丈夫だろうよと笑われそうだが、いやいや、当人にとっては実にしんどかったんですよ。結局この一年間、経済状況は一向に好転せず、鬱病のほうも相変わらず、どころじゃなくて、飲む薬の量は明らかに増えた。しかも、この12月に入ってからは心身ともにドドーンと落ち込みモードで、昼間でも布団をかぶって寝込む日が続いた（日課のジョギングもしばらくできなかったくらい）。

　もしこれが太宰治ならば目下の苦境を文学的境地へと高めたあげくに愛人と一緒に近所の小川へ飛び込むところなのだろうが、あいにく私にはそんな文学的素養はかけらもないし、一緒に心中する愛人もいないし、近所の小川は20年以上前に蓋をされて緑道になって、その上を空しくジョギングするしかない有様だ。ちなみに今日は、10年来使っていたジョギングシューズに穴が開いたんで、新しいシューズを近所のディスカウントショップで買った。今にも死にそうな奴がする行ないではない（まったく、靴のほうが先にイカレやがって！）。

　……ってな無意味なことを書きなぐりたくなる年の瀬を過ごしながら言うのは本当に縁起でもないんですけど、ともあれ、せめてみなさまには良いお年を。

　世間の風潮に抗い(？)今宵も自宅で真面目に原稿仕事をひこひことこなしていたところ、いきなりＰＣトラブルに遭遇。書き始めから熱中するあまりほとんど保存してなかったため一気にパア！　神よ悪魔よ!!

　……と思ったら、後になって半分くらい残ってたんでダメージから少し回復。今日はもうこの辺で切り上げて、飯食って風呂入って寝よ。

　今日、新宿で観てきました。前売りは既に買ってあったのだけど、先週の封切りから数日間はさすがにシネコンが満席続きだったのと、こっちが体調を崩したりしたこともあって、落ち着いてきたところでようやく観賞。

　んで感想だが「うーん、82点かな」……なんて、のっけから書いちゃうと身も蓋もないんだけど(笑)。まあ、ただ断っておきますと、私も原作を含めて村上春樹作品はよく読んでるほうだし、この作品の場合はどうしても1000万部売れたという原作との相対比較をまぬがれえないと思うのですね。だから原作とは切り離した、一つの映画としての評価（それこそ原作を読んでいない人たちが観ての評価を含む）はまた別にあるんだろうなと思いつつ、以下に書いてみます。

　まずキャスティングに関しては、はっきり言って申し分なかった。主人公の「ワタナベ」役・松山ケンイチは見事に「僕」の心象を演じきったと思うし（というか、この人、目元の雰囲気が写真で見る村上春樹にそっくりだ）、菊地凛子も「直子」という、次第に壊れていく女性をさすがに上手く体現していた。唯一、事前の予告編などから「ちょっと原作とは違うかな」と思ったのは「緑」役の水原希子だったが、これも予想外にハマっていた。他のレイコさんや永沢さんについても異存がなし。あと、チョイ役で糸井重里や細野晴臣、高橋幸宏が出てくるのは御愛嬌というところだろう。

　映像の美しさも期待を裏切らなかった。そもそも原作自体の描写が凄く映像的であるし、それをそのままスクリーンへとに移し変えてくれた。60年代末の早稲田大学（なんだろうねあれはやっぱり）構内の騒然とした空気や、息むせるばかりの男子学生寮内部の雰囲気（私も大学時代は寮住まいだったからよくわかります）といったディティールも克明に描かれていたし、直子やレイコさんの住む京都北郊のサナトリウム周辺の茫漠とした風景も、二十数年前に原作を初めて読んだ時に思い浮かべた光景そのものだった（ただし、学生寮や大学構内の描写と対比させて、サナトリウムの内部の描写については欲を言えばもう少し欲しかった気はした）。

　あと、登場人物間の会話が意外なほどに原作に忠実なのも面白かった。村上作品の中ではおなじみの、あの軽妙な会話シーンは映像にすると凄くクサくなるんじゃないかという気がしていたのだが、そのあたりがむしろ映画的だったということなのか。村上春樹自身も相当な映画マニアだし、本作もフランス人（ベトナム系）映画監督によって撮られていると思うと「なるほどなあ」と納得したり。

　そのうえで、ここからは注文めいたことを言うと「原作に忠実になるあまり、映画として原作の読者を『裏切る』ところが少なかったんじゃないか」と。そこが上で「82点」なんてヘラズグチを言った理由。

　観る前に思っていたのは、原作が主人公のモノローグと、直子やレイコさんとの手紙の内容を軸にストーリーが動く話ゆえ、そのあたりの映像化が難しいのではないか、ということだった。これについて言うと、例えば直子が崩れていく様子は菊地凛子が演技で上手く表現していたというのは上述した通り。

　しかし反面、例えばレイコさんという女性は作中において本来重要な役割を担っている筈なのに、原作にあった彼女の独白（ピアノ教師時代に出会った悪魔的少女とのエピソード）とかはすっかり省かれてしまい、映画では「端役がラスト近くでいきなり主人公のもとへ押しかけてきた妙な女性」ぐらいの存在感になってしまっている。映像的ディティールにこだわるのもいいけど、むしろそれならもう少しレイコさん周りもじっくり描いて欲しかったな。永沢さんとハツミさんについては割としっかり描かれていて省略も少なかっただけに、なおさらそう思った。

　ともあれ、総じて言うなら「原作の読者を裏切らない」映画にはなっていたと思うのだ。しかし逆に言えば「原作の読者を裏切って、先へどんどん進む」作品になりえていたのかというと、正直、私には疑問符がつく。むしろ、原作を読んだこともないという若い人たちが(それこそ日本だけでなく海外の人たちが）どんな感想を持つのか知りたいところではある。

　あ、あとね。何で『ノルウェイの森』がタイトルおよびエンディングテーマ曲になったのか。原作を読んでない人にはわかんなかったでしょうね。ちなみに原作読んでた私には、ラストは『ノーウェア・マン』のほうが相応しかったような気がします。まあ、原曲を主題歌に引っ張り出してきただけで大変なことだっただろうとは思うんですが。

　一応「生きてますよ」と書いておく。まあ、調子はよくないけど(今日も昼間に寝てたし)。

　夜からは高円寺での「メディアアクティビスト懇談会」第５回「身体的メディアの実践」を見に行く。細谷修平さん(Media Champon)の司会で、ゲストは五味正彦さん（模索舎元代表）と成田圭祐さん（Irregular Rhythm Asylum）。なかなか面白かった。粉川哲夫さんの『これが「自由ラジオ」だ』を入手できたのも収穫。ただし上述の通り調子が良くなかったので、終了後はそそくさと帰宅（ろくにご挨拶もできなかったみなさんには御免なさい）。

「昔々『ＵＷＦ』っていう、凄い人気のプロレス団体があってね……」
　と、今や二昔前のことになってしまった1990年前後の、あるプロレス団体の興亡史を圧倒的なボリュームで描いたノンフィクション(版元情報はこちら)。今回出た第３巻だけでも400字詰め原稿用紙換算で約1400枚。１〜３巻の合計では4500枚を超えるという大作だ。

　といっても、たぶん今の若い人にはまるっきり「？」な作品だろう。そもそも現在20〜30代くらいの層にとっては『ＵＷＦ』どころか『プロレス』自体が認識のパラダイムにはない事象かと思われるからだ。「プロレス？　ああ、なんかそういえばCSとか地上波の真夜中にそんなのやってますねえ」ぐらいのもんではないか。何せ、そのプロレスをずいぶん以前に大衆娯楽の座から追いやった「総合格闘技」ですら冬の時代に入ってしまったという今日だ。

　時はバブル全盛期、それまで戦後の高度成長期におけるプロレス界を支えてきた両巨頭・ジャイアント馬場とアントニオ猪木がかろうじて健在だった時代の末期に、それまでのプロレス団体とはまるで異質な、若者たちを中心とするカルト的な一大ブームを巻き起こしたのがＵＷＦだった。今のようにインターネットや携帯電話もなかった時代に、しかもテレビで試合を中継してくれる局もないという条件下での話だ。

　私自身はテレビでプロレスを見ていたのは大学生ぐらいまでだし（だから最近のプロレスはもちろん、格闘技についても全然状況が分からない）、自分が社会人になるのとほぼ同時に立ち上がった第2次ＵＷＦにしても当然その試合をじかに見たことがないわけだが、その頃はプロレス週刊誌はもとより、一般の雑誌でもＵＷＦを一躍時代の寵児とばかりにわんわんとりあげていたので、時おり本屋で立ち読みする記事などから「いったいどんなふうな試合をやってるんだろう」と想像を膨らませていた。当時はどの媒体もＵＷＦのプロレスについて、既存の全日本や新日本に見られたようなショー的要素を排したストロング・スタイル、ひいては“真剣勝負”をやっているがごとくに伝えていたのだ（ほどなく、それも「幻想」だったことが明らかになるのだが）。

　で、その『戦史』と銘打った本シリーズは第1巻が第1次ＵＷＦの発足から崩壊まで、第2巻が新日本プロレスとの業務提携時代から第２次ＵＷＦ発足までを取り上げている。今回出た第３巻は、その第２次ＵＷＦのピークから一気に崩壊へと至る約２年間の、まるで新撰組の興亡史を思わせる若きレスラーたちの挑戦と蹉跌のドラマを描いたものだ。

　著者である塩澤幸登氏はこれまでの本シリーズにおいて、登場人物たちへの聞き取りは行なわず、当時の膨大な文献・資料などからノンフィクションのストーリーを構成するスタンスをとってきた。ところが今回は、団体分裂へと至ったプロセスを描くのに当事者たちへの取材は不可欠と考えたからか、当時の騒動の渦中にあったレスラーたちへの直接アプローチを敢行。その中でも一番の中心人物だった前田日明、および田村潔司へのインタビューに成功している。

　と、前説が長くなってしまったのでそろそろ感想に入ると、まず第一印象として相変わらず（第１・２巻に続いて）「粗い」。この著者の文章は一つのセンテンスの中に「――のだが、」という挿入句がいくつも出てきたりするなど文体としてかなり荒っぽい。加えて（これは校正や校閲の問題になるが）誤字や誤記、初歩的な引用の間違いなども目に付くあたりが読みながら「何だかなあ」とは思わせる(例えばp.296、クリントンや金泳三が大統領選で当選したのを1990年のトピックとして書いているが、これは明らかに1992年の間違い）。

　にも拘らずこの本、面白い。読み応えはたっぷりで、そして随所に「エグい」。レスラーたちにとって（そしてプロレスファンにとっても）理想のプロレス団体を追求すべく旗揚げされたＵＷＦが、やがてそれぞれのレスラーたちの方向性の違いや内心の打算などから脆くも分解していくプロセスが痛ましいまでに綴られる。

　中でも痛烈だったのは、練習中に発生した新人練習生レスラーの死亡事故をめぐる記述、それとレスラーvs経営陣のゴタゴタを追った部分だろう。
　前者はこれまでＵＷＦ史における「暗部」として大っぴらには語られてこなかったものだが、ここでは関わった当事者を□□□□と伏字にしてまで真相に迫っている。直接的な団体分裂の原因とは言えないまでも、前田が言うようにこの事件でＵＷＦがある種の“業”を背負い、その因果によって潰れるべくして潰れたのではないか……と思わせる一節だ。
　後者はまさにコミュニケーションの不毛というべき泥沼の訴訟や非難の応酬劇で、読みながら自分も当事者に巻き込まれたような気がしてきて疲れてしまう。こんな状況でよくもプロレスができたものだなと、逆に感心させられてしまうくらいだ。

　そのうえで問題があるとすれば、やはり著者の視座が（インタビューに応じてくれた）前田日明へとかなりベッタリになってしまっていることだろう。それまでの１〜２巻では前田に対して時に辛辣に批判したりもしていただけに、この変わりようは印象的だった。
　確かに第２次ＵＷＦを語る場合において、その渦中のど真ん中にいた前田の動きや、彼の当時の心中へと迫ることは必須ともいえるわけだが、とはいえここでは（インタビューに応じなかった）高田延彦や安生洋二、宮戸優光に対して、やっぱり一方的な記述になっている感は否めない（特に宮戸は完全な悪玉として描かれている）。著者の主観で書いていることは明らかにしても、そこは一応ノンフィクションだけに気にはなるところだ。

　ともあれ、今頃になってこんなコアな話をこれだけのボリュームで書いた本がよくも日の目を見たものだなと思わせる一冊だが、かつての熱狂を支えたファンたちが齢を重ねた今、「そういえばあの頃は……」と思い返しながら結構読んだりするのかもしれない（プロレスファンには活字好きが多いからね）。プロレスに関心のない人たちからすれば１ページ目から何が何やらわからない本には違いないけど、どの世界にもある、若者たちの理想と現実の食い違いをめぐる煩悶の物語が今から20年前、熱狂に囲まれたリングの舞台裏で起こっていたことを、当時の歴史の一コマとして記録した、意義ある作品だとは思う。

　ウェブ上での公開が始まりました。こちらから御覧になれます。

　

　このところ不穏当なことばかり書いていると思われたのか、ここ数日「大丈夫なのか」といった安否確認(？)のメールを何通かいただいてしまった。すみません m(_　_)m　とりあえず今んとこ何とか生きてます。少なくとも自分の「死亡記事」を虚言で書くような真似は致しませんので、とりあえず御安心をば。

　あと、驚いたのは西村仁美さんが「元気づけに演奏に行きますよー」と、わざわざ中野駅前まで三線（さんしん＝沖縄・奄美の弦楽器）を携えてやってきて、サンプラザ前の広場で夕刻に野外ライブをやってくれたことだ。聞けばその日は午後に東京地裁で例の秋葉原事件の公判の傍聴に行き、その際にも片手に三線のケース（傍目には猟銃か何かが入ってるみたいに見える）を携えながら見に行ったんだそうで、気合の入っていることだ。

　昨日は上越から荒川毅さんが来京。お誘いを受けて丸の内の三菱一号館美術館で開催中の「カンディンスキーと青騎士展」を観に行った。

　私には絵心が全然ないので、感想といっても大したことは言えない。だが、それでも「青騎士」たちが織り成した躍動感あふれる、「ひらめき」をそのままエイヤッとばかりにキャンバスに投げ込んだような世界には、観賞しながら思わず引き込まれるものを感じた。
「市民メディアの世界にも通じるものがあるよね」と荒川さんが満面の笑みを浮かべながら言う。確かにその通りだなと思った。観賞後は有楽町ガード下のタイ料理屋に場を移し、その市民メディアの世界の現状などについて2人であれこれと話し合った。

　ともあれ、そうしたみなさんからのお声掛けのおかげで“鬱”も少し好転。ありがとうございます！

　と書いちゃうと、英語では｢女性が彼氏に送る別れの手紙」になるんだそうな。

　ともあれ、生きていれば70歳になっているはずの彼に、改めて哀悼の意を込めて。

「追悼記事」を書いたところ、その当人(らしい)から「実は生きてます」なる書き込みが。

＞あまりにも、ネット上での叩きが酷かったので
＞「死んだ」事にしたのですが、叩きは炎上するばかり・・・。
＞生きても死んでも叩かれるのならば、生きようと強く思いました。

　……だそうなので、とりあえず追悼記事の訂正記事を書いておくことにします。
　やれやれ(- -;↓

　http://ameblo.jp/kana-freedom/

鬱。

　盛岡まで開業した翌年に岩手大学へ入学した人間だもんだから、「全線開業」したとなると感慨深い。あれからもう30年近く経っちゃったんだなあ……。

　んで東京駅までわざわざ見に行ったら、初日から強風でダイヤが混乱中でした。

　冬眠を通り越して、もはやひきこもり状態で過ごしている。
　家の外は季節はずれのポカ陽気らしいのにな。

　暁を覚えずというか、このところ早寝遅起きモードです。って、大して早寝でもないか。