DOKUDAN

　ちょっと前の話なんだけど、ウチの母娘が札幌まで買い物に行った時、留守番してる私にウチのヤツからメールが来たのさ。「宗像教授異考録の第６巻出てるけど、買う？」「うん、買って」ということで「異考録」も６巻揃ったよ。本当は第１巻しか持ってなかったんだけど、これが第６巻ちゅうことは、私がしばら〜く本屋さんのマンガコーナーに行っていない間に４巻も発刊されてたんだね。知らんかったわ。んでamazonに第２〜５巻を注文して、先頃配達されて現在発刊されているのが全部揃ったワケ。


　ご覧の通り、最初にシリーズ化されている「伝奇考」の方はコツコツ買った全６巻揃ってて、どれもみんな面白かったし、「異考録」の方もコンセプトは同じで、これも面白い。あ、作者は「星野之宣」って人。この人の絵柄、好きなんだわ（ちなみに「2001夜物語」も「妖女伝説」も持っているよ）いかにも「劇画！」って感じで大好きだな。
　結局どういう中身なのよ？っていうと、そうだな〜日本や世界で伝わっている神話や伝説やおとぎ話は、どんな事実に基づいて成立し、語り伝えられ広まって行ったのか？というような事を考察をするマンガだね。もちろんそればかりじゃなくて、遺跡や古墳から発掘されたモノへの、民俗学という立場からの関連性を考察する話もある。
　それのどこが面白いのかって？・・・いや、これがなかなかなんだよ。宗像（ムナカタ）教授を通して語られている作者の考察がね、大胆不敵というか荒唐無稽というか、もの凄く自由な発想なんだな。まぁ中には、ちょっと飛躍し過ぎじゃないかな・・・と思うところもないではないけど、すごくスケールがドでかいのもあるし、ホラー要素もあるし、サスペンスもちりばめられていて飽きないよ。「ほほぉ〜そういう解釈もアリかい」「へぇ〜なるほどねぇ〜」って感じかな。「出土したモノ」「残された書物」「語り伝えられたお話」の事実は事実として、それらをどう関連付けてどう解釈しようと、その人の自由だよね。それを地（じ）でいってるような感じ。そもそもそこら辺の定説って、今のところ大多数の人から支持されているというだけで、将来的にどうなるかなんて解んないしさ。あっと驚くような新発見があるとも限らない。どのみち正解なんて、あってないような世界だしね。まぁだから話半分（いや、1/4かな？）で読む事は当たり前なんだけど、フィクションとノンフィクションの境目が実に巧妙なんだわ。たぶん、膨大な資料収集とか取材とかしたんだろうな。いわゆる「トンデモ系」っちゃそうなんだけど、割り切って読む分にはスゴく面白いよ。
　このテのマンガを初めて読んだのは、諸星大二郎の「暗黒神話」ってヤツだったと思うんだが、あれも面白かった。

　「浦島太郎」とか「花咲か爺さん」のお話は知っていると思うけど、世界にも似たような話がたくさんあるらしいね。日本って、アジア以外で使われている世界地図上では東の最果ての地だろうから、膨大な時間と距離を経て人々が語り伝えた世界各国のたくさんの神話や伝説の終着点になってるのかもね。それを想像しただけでも「ロマンチックだなぁ」・・・と私は思うんだが。
　まぁ、そういう人向けのマンガだから、そういうことで...

　この春ウチのヤツは無事退職したんだけど、半ボケのばあちゃんに毎日付き合うとストレスが溜まる・・・って言って、週に何日か元の職場にアルバイトに行ってんだよね。一応私も家族を養うだけの給料はもらってるはずなので、経済的な理由じゃなくてさ。気持ち解るよな気がするな。私と違って自分の親だから、ボケてやらかすことに妥協できんのだろうね。正直言って私なら、無責任に「まぁまぁ、いいじゃないの」で済ますところなんだろうけど。アルバイトに行っても、ばあちゃんのご飯支度はデイサービスの人が来てくれるし、週に三回ほど朝から夕方まで施設に連れて行ってくれてくれるから、その時はウチのヤツの自由時間というわけ。せっかく永年勤めた仕事を止めたんだもの。ウチのヤツには日々のんびりしてもらいたいと思うよ。
　というわけで、そんなこんなで回数こそ減ったけど、相変わらず私が晩飯作る機会があるんだよ。でも助かることに娘に関しては、もちろん違うメニューの時もあるけど、基本的に「オムライス喰わせときゃオッケー」なんだな（笑）

　娘が小さい頃から来年大学受験という現在に至るまで「今夜の晩飯何にする？」「オムライス！」・・・こればっか。相当気に入ってるみたいだね。もっとも作る私はレシピもへったくれもなく、見よう見まねだけで毎回適当に作ってるから、今まで毎回のように味が違うはずなんだけどな。しかも私の場合、晩飯は缶ビール飲みながら作るのが定番。要するに、晩飯作りながら晩酌を済ませちゃうからなおさら（笑）
　それでもまぁ味は気に入ってくれてるようなんだが、これも小さい頃から毎回のように、自分で黄色いキャンバスの上にケチャップ使って絵を描くのが楽しみらしくてね。「せっかくうまく描けた作品を、自らの手でぐちゃぐちゃにして、結局胃の中に収めてしまう」という行為にカタルシスを感じている・・・のか？（笑）
　いつもなら定番の「顔文字風」とかが多いんだが、この前は何を思ったか、こんなの描きやがった。


　何これ？（笑）
　聞けば、最近ハマっていたゲームのキーワードらしい。私も嫌いなフレーズじゃないが、しかしなぁ〜最近ハマってたって・・・ずいぶん余裕のある受験生だな（笑）

　いつもなら「オムライス」作る時は娘用に一人前だけ作って、私とウチのヤツ用の晩飯は別に作るんだよね。でも、この時はご飯の分量間違って多少チキンライス余っちゃったんで、数年ぶりに自分の分も作って喰ってみた。
　・・・なまら旨かったわ ヽ(´ｰ`)ﾉ

　さて、まったりと前回の続きをば・・・

　そんな私を一気にStingRayに向かわせたのが「クインシー・ジョーンズの日本公演（日本武道館？）」のテレビ放映。ライブ自体は1980年頃（のはず）で、放映されたのはいつだったかな？忘れた。でもね、今となって思うに、その時やってた中では「愛のコリーダ」って最後の曲しか印象に残ってないんだが、これがね、超〜〜〜〜強烈！何せStingRay（ナチュラル仕様だったと思う）でチョッパーを弾いているルイス・ジョンソンを初めて目にしたからね。カメラワークがチト不満で、レコードをコピーしてて（確かレコード先に買ってたと思うんだがな）「ここはどうやって弾いてんだ？」っちゅう一番解析したい部分にパティ・オースチンが映ってたり（笑）してたと思う。ま、ルイス・ジョンソン目当てでこのテレビ見てた人は少数派だろうから仕方ないが。しかしね〜いやも〜脳天からつま先までシビれたよ。あの時の衝撃はちょっと言葉にゃできんな。筆舌に尽くし難いっちゅうの？何て言うか、そのプレイスタイルを含めてベースという概念を根底から覆してくれたよ。演奏法でいえば「そうか〜あの音はこうやって出してたんだ！」という反則ワザの連続だったような気がするね。
　それに、クインシー・ジョーンズ楽団自身ももカッコ良かった。ラッパのみなさんがずら〜っと並んでいてね。二手に分かれて16のウラとオモテでフレーズの応酬してたんだが、これがまたスゴいんだ。日本人とおぼしき人も何人か映ってたはずで、人数的に足りない分を現地調達でもしたのかな？まぁ彼自身は、何か知らんがステージで踊ってるだけの、その辺のおっさんって感じだったはずだけど（笑）
　やっぱ「チョッパー」と言えるのはルイス・ジョンソンしかおるまい。「チョップ」だよ「Chop 」...「Karate Chopper !」ステージでスポットを浴びたら、親指は肩口から振り下ろさにゃ！顔を歪め、汗を飛び散らし、全身全霊を込めて弦を叩かにゃ！例えワンパターンであろうとも、その分見た目でカバーせにゃ！（笑）やっぱファンクだよ、ファンク！・・・っていうのが脳内に刷り込まれてしまってね。その割にゃその後、そんなに熱心にファンク聴いたわけじゃないし、そもそもクインシー・ジョーンズ自体ファンクの人じゃないけど。
　とにかく、親指使ってベース弾く人は今でこそ掃いて捨てるほどいるけど、私にとってマーカス・ミラーとかマーク・キングみたいな弾き方は（ルイス・ジョンソンとは、やっている音楽とか音作りとかも全然ベクトルが違うとはいえ）「スラップ」であり、涼しい顔してもの凄く器用で、しかも知性的でスマートなベースを弾く彼らは「スラッパー」なんだな。もちろん、私ぁあんな風に弾けと言われても絶対に不可能という「やっかみ13％と羨望87％」で言ってるんだけどね（笑）
　あのビデオテープ、もう潰しちゃったんだろうな。磁気が飛び散るかと心配するくらい繰り返し観たんだがなぁ。どこかにあったら、もう１度見たいな。DVDになってんのかな？アマゾンで探してみるか。

　ず〜っと書いといて言うのもなんだが、推敲しつつじっくり考えてみたら、最初にStingRayを買うきっかけって、どうもこれとは違うような気がしてきた・・・が、まぁいいさ。あの映像見て腰を抜かした事実に違いは無いからね。やっぱ、日記付けときゃ良かったなぁ。本当はどれが先でどれが後なのか曖昧だし。


　画像は十数年前のもので、ルイス・ジョンソン風なベースが似合う曲を演奏している一コマ。前回といい、こうして見ると私は身長163cmしかないからベースが大きく見えてイヤだな。ルイス・ジョンソンとかクリス・スクワイヤーがベース弾いてる画像を見た時、ストラトくらいにしか見えんかったもんな（実際ルイス・ジョンソンは、はるか昔フィリップ・ベイリーと札幌に来た時に実物を見た。すんげ〜大男だったよ）背が高い人がベース持つとネックが細く長く見えて、カッコ良いんだよなぁ。

--最後まで読んでくれてありがとう。おしまい

　StingRayの改造も成功したし、宅録ごっこ（07/8/20）だけじゃつまらんから、早くバンドの練習でマイアンプ使って音を出したいもんだと、逸る気持ちを抑えきれないでいる今日この頃。みなさま、如何お過ごしでしょうか。

　MUSICMAN StingRayというベースを最初に目撃したのは高校時代だったかなぁ。それとも卒業してからかなぁ。良くは思い出せんのだが、とにかくエアロスミスでベースを弾いているトム・ハミルトンって人の写真に写っていたのが最初。第１印象は「何これ？」...何か赤ちゃんの涎（よだれ）掛けみたいなピックガードがついていて、ものすごくお間抜けな印象だった。何枚目のアルバムかは忘れたけど、確か白いジャケットに、ペン１本で描いたようなメンバーの顔のマンガがデザインされているアルバムが発売された頃だったと思う・・・んだが、全然自信がない。違ってたらごめん。もう３０年前の話だもの、忘れちまったよ。そのアルバムは曲とか全然覚えてないけど（ウォーク・ジス・ウェイとか入ってたかな？）たぶんStingRay使って録音されたであろうベースの音（あくまで「たぶん」ね）は印象に残ってるな。すごくタイトで、硬質な音。当時私はプレベを弾いていたはずで（これも自信無し）欲しいとも思わんかったし、選択肢にも入らんかった。

　それにつけてもStinRayで思い出すのはルイス・ジョンソンだな。高校卒業してぶらぶらしていて、大人のみなさんと本格的に付き合い始めた頃、ソウルとかリズム＆ブルース（決して今はやりのR&Bではないよ）に触れ始めて、そこでウワサに聞いたのが「ルイス・ジョンソンという空手チョッパーがいる」という話さ。「スライ」とか「Pファンク」とか聴き始めたのはもっと後からの話で、ファンクと言えば、そのウワサを聞いてから面白半分に「ブラ・ジョン」買ってから。チョッパーという奏法自体の存在は既に知っていたけど、実際どんなふうに弾いているのかは全然わからんかった時代だな。んで、レコード聞いても「？」って感じ。パーカッシブな16に織り込まれた切れの良いプル・・・という奏法は、私自身にとって革命的でカッコ良かったな。まぁ見よう見まね（じゃなくて、聴きよう聴きまね？）で「こんなもんかな？」と半信半疑でやってたんだよ。そう、もちろんルイス・ジョンソンはStingRayを弾いているという話は聞いていたから（初期の頃はプレベ使ってたかも。レコードどこに行ったか行方不明なので確かめようがないなぁ）彼らのアルバムのベースをコピーしていて、トム・ハミルトンとは全然違う音作りだなぁと思って。でもまだStingRayは欲しいとは思わんかったはずだ。なぜなら、その時はその時で、カルベ氏もご存知のはずの（？）シェクターのピックアップに交換してブリッジもバダスに交換したジャズベ弾いていて（ポジションマークがドットじゃなくて四角いヤツね）けっこう気に入ってたからね・・・と書いてみて、これもちょっと時代関係が交錯してるかなぁ。いや〜こういうものを書く機会があることがわかっていたら、ちゃんと日記でも書いときゃ良かったよ（笑）


　書き始めたら、とんでもなく長い前フリになっちゃったな。何だか最近よくCMとかで耳にする、今回のタイトルにした曲にさっぱり辿り着かん。本題は次回ちゅうことで...とりあえずごきげんよう
敬具