ＡＲＩＳＯの日記

　サザナミ記念アンサンブルの本番を明日に控えて前日の練習があった。

　ペルゴレージの Stabat Mater のソリストのソプラノとアルトの人がこられて合わせた。すばらしいソリストだ。その美声のじゃまをしないように弾かないといけない。

　終わってから前夜祭で、ビールで乾杯し、応援に来てくださった敦賀のアンサンブルの人と交流した。

　今日は忙しい一日だった。富山で泊まっていたので、朝７時に起きて、８時過ぎの列車に乗って１時過ぎに家に帰り、３時からの練習にかけつけた。

　「オーケストラは素敵だ」という本を買った。著者は茂木大輔、中公文庫、９月２５日発行だから出たばかりだ。実はこの本は前に音楽之友社から出ていた２冊の本を再構成して文庫本にしたらしい。

　この人の本は「オーケストラ楽器別人間学」というのを読んで非常に面白かったのだが、この本はそれ以上に面白い。

　ドイツのオーケストラのオーディションの模様、首席奏者の役割、協奏曲で名ソリストと共演できる楽しみ、ドイツでの日本人学生ばかりの音楽会、「マタイ受難曲」の勉強など、一流の音楽家だけが知ることができた音楽の精髄を面白く読ませてくれる。

　これをこのまま漫画にできたら素敵だ！と思う。と『のだめカンタービレ』の二ノ宮知子が表紙の帯に書いている。

　京都男声合唱団の練習だった。

　最初にこの前と同じく「春を待つ」。「うっすらさむく」「ひがあたたかい」など、一つ一つの語句にこめられた寒さ、暖かさを表すように。

　斉太郎節と島原の子守歌。後者はまだまだ歌いこみが必要。

　磯部俶の「パウラ」から「乾杯、ミュンヘン」。これは Ein Prosit, ein Prosit, Gemuetlichkeit! （乾杯！）を歌うたのしい歌だ。

　NIFTY の FCLA （クラシック音楽フォーラム）でいろいろ教えていただいていた人が昨日亡くなったことを知った。１９８８年からの付き合いだった。

　プロの音楽家だが、われわれアマチュアが音楽をやるのを暖かく見守り、いっしょに音楽を楽しんでいるように見えた。

　１９９１年のオフラインでは、「魔笛」の中で私に歌えるようなところを選んで楽譜を送ってくださった。

　いつも書き込みに対して短い、「３行以内」というコメントをしておられたのが愉快だった。

　病気はがんだったそうだ。私より１０歳前後年下のはずで、まだまだ元気でがんばってほしかった。

　ご冥福をお祈りする。

　びわこフィルハーモニーの練習だった。

　最初に南国のバラ、次にカルメン組曲、それからブラームスの交響曲２番の１・４楽章をやった。

　私はブラームスはまだ速さについていけないで困っている。

　元京響のＡさんから、p のところは弓の先で弾くようにと、当然のことを注意される。

　次の次の演奏会は１０月・１１月が練習場所がとりにくいため、来年の１０月１日を考えている旨言われる。

　英文読売に毎週土曜日に連載中のドナルド・キーンの Chronicles of My Life in the 20th Century によると、彼が当時のソ連を訪ねたとき、阿部公房の紹介で行ったのだが、ロシア語ができないため、日本語で話したそうである。日本語の教授と別れるとき、「セッカクオイデニナリマシタノニ、ナンノオカマイモデキマセンデシタ」「イイエ、タイヘンオセワニナッテ、キョウシュクニゾンジマス」というあいさつを交わしたと書いている。

　これだけこなれた日本語を使える人々は今の日本ではむしろ少数派かも知れない。

　今日、主治医にもう酒を飲んでもいいかとたずねたらＯＫの許可がでた。ビールで乾杯！やはりうまい。手術から３週間、酒なしで毎晩の食事を食べるのはまったく味気ないものだったが、これでもとに戻った(^_^)

　サザナミ記念アンサンブルの練習だった。

　Stabat Mater はだいぶ曲の雰囲気が出てきた。小曲集も何とかできるようになった。

　敦賀から来る合唱団がアンコールをやらせてほしいとのこと。バス代を使ってきていただくのだから、その希望にこたえなければいけない。ビゼーの「小さな木の実」をちょっと練習した。

　本番が１０月１日だが、あと来週の練習と本番前日の練習あるのみ。私は来週の練習には出られないので、家でよく練習しておかないといけない。

　朝の連続テレビ小説を愛読しているが、今のは岡崎が舞台とあって、番組の終わりに毎日岡崎のアマチュア音楽家をちらっと紹介している。

　今日は初めてビオラを弾いている１８歳の女性（高校生か？）が登場、「ビオラといっしょに歩みたい」ということばが添えられていた。拍手！！

　私はビオラを始めて３年だが、あと何年弾けるか分からない。この人だったら将来は洋々たるものがあり、うらやましい。

　京都男声合唱団の練習だった。

　初めに合唱組曲「雪あかりの路」から「春を待つ」。これは１１月のバッカス合唱祭で歌うので、暗譜すること。

　次に磯部俶の「パウラ」より「ひとりぼっちのベルリン」。

　次に島原の子守歌。この曲は子守歌となっているが、実際は当時南方に売られた「からゆきさん」を歌ったものであることが分かる。子供を売りたい親はいない。しかし売らなければ生活できないという現実。「青煙突のバッタンフル」は Butterfield の船。それに乗せられて娘が売られてゆく。歌詞の意味はまだよく調べなければいけない。

　来年の３月６日がこの団の創立者・佐々木日出夫の７回忌に当たり、音楽法要を行うことに決定。当団も数曲を歌うことになる。

　サザナミ記念アンサンブルが１０月１日の演奏会に向けて、協力者と合わせるため敦賀で合同練習を行った。

　Pergolesi の Stabat Mater, 女声コーラスの人と合わせ、敦賀の助っ人の人に加わってもらって細かく合わせた。女声コーラスは上手だ。

　初めのころは Stabat Mater は各パートが入り乱れているため、「いっしょに終わる」と「よかった」と言ったものだが(^_^;)、もうそういうこともなく、強弱をつけ、切るところははっきり切り、それぞれの曲ごとの表情も曲がりなりにもつけて弾くことができた。

　後は小曲集を仕上げればよい。

　びわこフィルハーモニーの練習だった。

　初めに「南国のバラ」。ビオラはひたすらリズムを刻むだけだが、私のような初心者には同じ音が２０回も続くのは有難い。

　次に「魔笛」序曲。次にブラームスの２番の第２・３楽章をやった。

　今回も元京響のＡさんが弦楽器の指導をしてくださり、大いに勉強になった。

　眼鏡の枠がこわれたので、新調した。遠近両用だが、楽譜を見るのは遠いところを見るほうを使う。それで１．０弱に見えるように処方箋を書いてもらったのだが、遠くのものを見るのはちょっとぼやけて見えるのだが、楽譜を見るのが非常にはっきりと見えるようになって、有難い。

　オックスフォードと京都は類似点が多いという講演を聴いた。

　どちらも８世紀に都市として成立した。オックスフォードはサクソン人の王女が作った。京都は桓武天皇が作った。

　両方とも河の流域に発達した。オックスフォードはテームズ河、京都は賀茂川。

　平安京の貴族は３千から５千人と思われるが、１９世紀末までのオックスフォードの大学は同じくらいの人数だった。英国の総理大臣のうち２４人がオックスフォード出身だが、日本でも京都と関係のある重要人物の数は同じくらいである。

　オックスフォードは僧院として出発した。京都は比叡山から宗教が広まった。

　オックスフォードをひとことで表すとすれば Truth であり、京都をひとことで表すとすれば Beauty である。"Beauty is truth, truth beauty" と詩人 Keats は言っている。

　両者は異なった文化を代表しているが、お互いに鏡のように相手を映している。

　今日は大阪で繁昌亭という落語の寄席がオープンした。これに限らないが、開店の儀式としてテープカットがある。１箇所で切るのでなく、５，６人いたらそれぞれが鋏をもって一斉に切る。

　マラソンでも１００メートルでもテープを切るのは（切らないけど）１人である。開店の儀式ではどうして１人が切るようにしないのだろう。１人にするとその人を選ぶのに議論が難しくなるからなのだろうか。

　ヨーロッパではこんなことはあるのだろうか。

　サザナミ記念アンサンブルの練習だった。

　初めに水上の音楽、ドン・ジョバンニのメヌエット、ホルストの Jupiter,　愛の讃歌、Old Black Joe, アマリリスをやり、次に Stabat Mater をやった。

　Stabat Mater は全曲を通したが、何とか通るようになった。ソプラノ・アルトのソリストはうまいので問題ないという話だ。

　１８日に敦賀で合同練習をやれば何とか演奏会にこぎつけられそうだ。